Una de las sorpresas de la temporada es la publicación de Replay. Memorias de una familia (Garbuix Books), una ambiciosa y muy bien hilvanada novela gráfica de Jordan Mechner, a quien hasta ahora conocíamos por ser el creador del popular videojuego Prince of Persia. Mechner se sumerge en la historia de su abuelo y de su padre combinando tres líneas temporales que dotan de gran fluidez a una narración que recorre varios momentos que marcaron el siglo XX. El estallido de la Primera Guerra Mundial en 1914 y la vida en la Francia ocupada de 1940 se intercalan con los recuerdos del propio autor, quien nos cuenta su pasión por los videojuegos, su incursión en esa gran industria y el deseo de escribir esta novela gráfica. Un brillante ejercicio sobre la historia, el tiempo y la memoria.
'Replay. Memorias de una familia', de Jordan Mechner
Otra novedad destacada es un cómic que, desde la ficción, nos interroga sobre el tipo de sociedad en la que vivimos y la vida que llevamos: dependencia de los móviles, estrés, ansiedad. Los Pizzlys / Els Pizzlys (Norma Editorial / Finestres) es una original y estimulante novela gráfica de Jérémie Moreau que esconde una bella fábula ecológica en la que tres hermanos deciden abandonar París en dirección a Alaska para dar un giro a sus vidas. Gracias a su tono contemplativo, el libro consigue emular la misma conexión emocional que experimentan los personajes en contacto con la naturaleza. Sus colores psicodélicos y su dibujo de línea fina conectan tanto con autores contemporáneos (Nick Drnaso, Olivier Schrauwen) como con el dibujo clásico de la estampa japonesa. Emotivo y sorprendente.
'Los Pizzlys', editada en catalán como 'Els Pizzlys'
⁄ Moebius y Larcenet regresan a las librerías con la edición monumentalde dos títulos de 500 y 800 páginas
Una de las propuestas más atrevidas de la temporada es Deep Me (Salamandra Graphic), de Marc-Antoine Mathieu, que se presenta, casi, como un objeto propio de un museo de arte contemporáneo. Un sofisticado engranaje narrativo en donde la oscuridad y la ausencia de dibujo crean una tensión enorme que obliga al lector a fijarse en los más pequeños detalles. Un thriller filosófico para la era de la inteligencia artificial. Un desafío narrativo que se interroga sobre lo que significa ser
humano.
El desafío fue una constante en la carrera de Moebius, alter ego de Jean Giraud (Blueberry), sin cuya obra el cómic de hoy no sería lo que es, ni las películas de ciencia ficción tampoco. Dibujante incansable, genial, superdotado, sus páginas para la célebre revista Métal Hurlant se recopilan ahora en un tomo de casi 500 páginas que es todo un compendio del cómic entendido como arte: Obra hermética (Reservoir Books) incluye relatos como Arzach, Mayor Fatal o La desviación. Sin Moebius no se puede entender la historia del cómic.
El mítico 'Arzach' en 'Obra hermética', de Moebius
⁄ ‘Canícula’ y ‘Trufa’ es el prometedor debut en catalán de dos autores en el terreno de la novela gráfica
Otra edición monumental es Blast (Norma Editorial), de Manu Larcenet, que por primera vez se edita en un volumen integral de más de 800 páginas. Un hombre es interrogado en una comisaría, le acusan de haber asesinado a una mujer. El hombre, obeso hasta la morbidez, ha pasado los últimos meses totalmente alcoholizado. Ante los policías empieza a recordar su infancia y los sumerge en una letanía sobre sus problemas de adaptación social. Una novela gráfica hipnótica. Un libro duro, bello, triste, profundo, inolvidable. Un hito del cómic.
Una de las viñetas de la edición integral de 'Blast', de Manu Larcenet
Divertida, juguetona y muy inteligente es la propuesta de Lorenzo Montatore en Si bailáis, entenderéis mejor las letras ( ECC ), donde recrea algunas canciones del célebre grupo Talking Heads encabezado por David Byrne. No es una biografía musical ni es una autobiografía de su autor pero tiene algo de ambas cosas y destaca por su esfuerzo en emular el ritmo musical a través de las viñetas. Todo un desafío.
⁄ José Luis Munuera presenta un Peter Pan dickensiano y muy alejado de la edulcorada versión de Disney
Original es también la aproximación a la figura de Vincent Van Gogh que propone Julio César Pérez en Cartas a Vincent (Zorro Rojo). Si las cartas que el pintor envió a su hermano son conocidas, nada sabemos de las que éste escribió. Este cómic imagina las misivas y traza un esbozo tanto de la relación de los dos hermanos como de las inquietudes del artista, dando por fin voz, gracias a la ficción, a Theo Van Gogh. Más académicas pero no exentas de interés son las biografías sobre Ava Gardner y el Hollywood dorado que proponen Ana Miralles –excelente en el dibujo– y Emilio Ruiz en Ava (Astiberri) o la que recrea el rodaje de A sangre fría: Truman Capote. Regreso a Garden City (Astiberri) y que firman Nadar y Xavier Bétaucourt. Una biografía que nos toca más de cerca es Jorge Semprún. El hombre que arriesgó (Desfiladero Ediciones), de Pepe Gálvez y Ernesto Priego, a partir de la obra de Felipe Nieto, un trabajo bien documentado sobre las vivencias del novelista y político español en el campo de concentración de Buchenwald y durante la resistencia antifranquista.
'Barbecho', de David Sancho
Desde la ficción se pueden contar historias muy reales. Así lo entiende David Sancho, que con Barbecho (Salamandra Graphic) firma una gran novela gráfica sobre la despoblación de habitantes en la zona de Teruel. Un relato que rescata la memoria de los pueblos que durante décadas han sido abandonados. Un trabajo realzado por un dibujo de una belleza plástica rocosa, como el terreno que cultivan estos esforzados habitantes. Una historia que va de la Guerra Civil a la actualidad y que nos interpela sobre la llamada España vaciada.
⁄ Periodismo y reportaje se citan en dos obras sobre la guerra en Gaza y las migraciones y el cierre de fronteras
Otra obra que nos interpela es ¿A quién benefician las migraciones? (Garbuix Books), un cómic de investigación de Taina Tervonen y Jeff Pourquié, riguroso, lleno de información y datos, y que es capaz de no ahogarse con las cifras porque sabe contar una historia valiente y necesaria con un gran sentido del ritmo narrativo. Un gran reportaje periodístico en viñetas. Precisamente, un pionero y maestro del género, Joe Sacco, vuelve con un pequeño libro crónica, La guerra de Gaza (Reservoir Books), donde denuncia los bombardeos que está llevado a cabo Israel y se muestra muy crítico con el papel cómplice de los Estados Unidos.
La surcoreana Keum Suk Gendry-Kim, autora de la aclamada Hierba, vuelve con Mañana será otro día (Reservoir Books ), un álbum de tintes autobiográficos sobre la imposibilidad de ser madre y sobre la presión social y clínica para someterse a tratamientos de reproducción asistida y que está narrado con la sensibilidad habitual de la autora. Seguimos con dos cómics japoneses. El primero es Flight (Gallo Nero), que recopila los relatos de Kuniko Tsurita, primera autora que publicó en las páginas de la influyente revista alternativa Garo ; historias íntimas, míticas o humorísticas contadas con el elegante estilo gráfico de esta artista desaparecida con tal solo 37 años. También publicó en la revista Garo , aunque años más tarde, Murasaki Yamada, de quien ahora se publica su manga más conocido, Una mujer de espaldas (Salamandra Graphic), una historia de 350 páginas que casi transcurre por completo dentro del piso de la protagonista, una manera de transmitir su encierro y su asfixia por una vida dedicada por completo a sus hijos y a un marido sin ninguna consideración hacia ella. Una mirada desoladora del matrimonio. Una vigorosa reivindicación feminista que, a través de un dibujo minimalista, construye un relato gran hondura.
'Flight', de Kuniko Tsurita
⁄ Regresan dos héroes: Corto Maltés viaja a México y Lucky Luke vuelve con una versión del talentoso Blutch
La fantasía viene de la mano de Peter Pan de Kengsinton (Astiberri), donde José Luis Munuera adapta un relato de James Matthew Barrie previo a la famosa novela Peter y Wendy y muy alejado del estilo edulcorado de Disney. Después de medirse con Melville y Dickens, Munuera confirma, una vez más, que es un autor superdotado cuando se trata de trasladar a las viñetas historias clásicas y darles una nueva vida siempre con su personalísimo tono y apoyado por un dibujo superlativo. Para quienes busquen relatos distópicos y de ciencia ficción, hay varias recomendaciones. La primera es En el corazón del bosque (Errata Naturae), donde el francés Lomig adapta un relato post-apocalíptico de Jean Hegland no muy alejado del Cormac McCarthy de en La carretera. Que no nos confunda el dibujo amable de Lomig porque esta es una historia igualmente desoladora protagonizada por dos hermanas que deben sobrevivir con lo que les ofrece la naturaleza. Otra adaptación es la que propone Martín Pardo en Mecanoscrit del segon origen (Edicions 62 ), a partir de la popular novela de Manuel de Pedrolo. En este caso, Alba y Dídac deberán aprender a sobrevivir en un mundo en el que, tal vez, ellos son los únicos supervivientes.
'Peter Pan de Kengsinton', de José Luis Munuera
⁄ Las vidas de Ava Gardner, Truman Capote y Jorge Semprún son evocadas en tres historietas biográficas
La ciencia ficción también aparece en Canícula (Finestres), primera historieta larga de Adrià Turina, aunque es, principalmente un cautivador thriller con mucho humor negro y, sobre todo, múltiples giros de guion inesperados. Una especie de Tarantino a la catalana por parte de un autor al que habrá que seguir la pista. Otro debut con un cómic creado directamente en catalán es el de Glàfira Smith en Trufa (Pagès Editors) , una emotiva historia de amor entre un hombre y su perra, un labrador negro que da título al libro. Por su parte, el periodista de La Vanguardia John Carlin y el dibujante Oriol Malet publican una alegoría animal sobre el poder de la corrupción y las dictaduras, una sátira basada en hechos reales y que han titulado Bestias (Astiberri / Comanegra), en claro homenaje a George Orwell y a su Rebelión en la granja .
⁄ La autora de la aclamada ‘Hierba’ presenta un álbum sobre la imposibilidad de ser madre y la presión social
Entre los cómics para todas las edades destaca Cruce de caminos en el Valle Dorado (Astronave), con guion de Lewis Trondheim y dibujos de Sergio García Sánchez, una propuesta formada por cuatro libritos que se presentan en una caja. Cuatro relatos cortos, conmovedores y divertidos, con personajes que hacen apariciones en las demás historias formando un universo narrativo interconectado. Jugando con el lector, se le anima a leer y releer las historias en diferente orden para apreciar así todas las conexiones. Los pequeños lo adorarán y los mayores quedarán gratamente sorprendidos. Original, inteligente y sensible.
'Cruce de caminos en el Valle Dorado', de Trondheim y García Sánchez
También para todas las edades es la versión de Lucky Luke que propone Blutch en Los indomables (Kraken). El genio de Blutch, y su sabio conocimiento de la obra original de Morris, hace que lo que se presenta como una versión libre de la célebre serie acabe siendo el mejor álbum de Lucky Luke publicado tras la muerte de su creador. Divertida, llena de sorpresas y dibujada con el abrumador talento de Blutch. La prueba fehaciente de que es posible hacer una obra maestra para todos los públicos. Otro personaje que se resiste a morir es Corto Maltés. Y precisamente de la muerte habla La línea de la vida (Norma Editorial) , nueva incursión de Juan Díaz Canales y Rubén Pellejero en el universo de Hugo Pratt. En esta ocasión, Corto Maltés llega a México y se ve arrastrado a la guerra de los Cristeros, en un momento en el que la rebelión de los católicos se opone al gobierno revolucionario que intenta erradicar el poder de la Iglesia. Un sólido trabajo que aborda con ingenio el perfil aventurero y moralmente ambivalente del siempre enigmático Corto.
Otro personaje que vuelve, y en este caso a manos de su autor original, es Buddy Bradley, icono del cómic grunge en Estados Unidos gracias a Odio , una serie nacida en 1990 en pleno auge del cómic independiente. Ahora, Peter Bagge ha decidido contar un puñado de nuevas peripecias en ¡Odio desatado! (La Cúpula), donde alterna los recuerdos de juventud con las nuevas problemáticas contemporáneas: Donal Trump , el movimiento Black Lives Matters o las redes sociales. Satírico, corrosivo y políticamente incorrecto.
Uno de los característicos dibujos de Coll
Un genio del 'TBO'
La línea pulcra y el humor insólito de Coll
Fue uno de los autores más brillantes de la revista ‘TBO’. Sus personajes son flexibles, casi de goma, y se mueven con un dinamismo imparable. Su trazo es pulcro y cálido, casi parece acariciar el papel. En el año del centenario de Josep Coll (1923-1984) se publica un libro que tiene aspecto de catálogo de arte, porque Coll convirtió el cómic precisamente en eso: en arte. Coll. Trayectoria de un historietista insólito (Norma Editorial), con edición de Luis Garbayo Erviti, invita a descubrir o redescubrir a un autor que hizo de cada una de sus páginas una lección de historieta.
Una de las tiras de Coll en 'Trayectoria de un historietista insólito'
Más recomendaciones del año 2024
Durante el año 2024, otros cómics han sido recomendados también en el espacio quincenal de crítica sobre historieta del suplemento Cultura/s de La Vanguardia.
