‘Alguien tiene que morir’: una mirada al pasado para hablar del presente

Manolo Caro ha cambiado la comedia de La casa de las flores, su trabajo más conocido en España, por el drama de Alguien tiene que morir , su nueva ficción en Netflix, una miniserie de tres episodios en la que ofrece un retrato de la persecución de la homosexualidad durante el franquismo a través de una familia de clase alta en los años cincuenta. En su nueva aventura en la pequeña pantalla, que se estrena mañana viernes, el guionista y director mexicano ha reunido a un reparto de lujo con intérpretes como Carmen Maura, Ernesto Alterio, Cecilia Suárez, Ester Expósito, Carlos Cuevas, Alejandro Speitzer, Isaac Hernández y Mariola Fuentes.

Caro ha elegido el marco del franquismo para dar visibilidad a una discriminación, la de los homosexuales, que considera que aún sigue ocurriendo en la actualidad. “Pero la serie también habla de muchas otras cosas como de la familia, en primer término, y de los secretos que suelen esconderse dentro de ella, de la postguerra, del amor de madre, del baile y del arte, y del erotismo”.

Carmen Maura encarna a la abuela de la familia protagonista, los Falcón, una mujer cuya prioridad es mantener las buenas apariencias ante la sociedad franquista de la época. Una etapa histórica que la actriz, nacida en 1945, conoce bien: “Aunque mi familia no tenía nada que ver con la de esta serie, recuerdo perfectamente como era Madrid en esa época que era una ciudad negra en la que no había fiestas” y en referencia a la trama de la serie, “por supuesto nunca vi en esos años a un homosexual salir del armario”. La actriz explica que le ha gustado mucho como Caro ha reflejado esa época y que le apetece “muchísimo” que esta serie la vea la gente joven “para que se enteren de situaciones que existían y que en algunos sitios pueden seguir existiendo”.

La diferente forma en que afrontan su homosexualidad dos jóvenes durante el franquismo en la España de los cincuenta, eje de la historia

Carlos Cuevas y Alejandro Speitzer dan vida en la serie a Alonso y Gabino, los dos jóvenes de la serie que afrontan de forma distinta su homosexualidad. Uno lo esconde y el otro no. “La gran pregunta de esta serie es hasta cuanto estás dispuesto a renunciar y cuanto de ti estás dispuesto a esconder para formar parte de un contexto”, explica Cuevas, quien adelanta que la serie tiene varios personajes que viven esta situación, lo cual “les hace daño a ellos mismos e incluso les perturba porque saben que contar o revelar esos secretos les supondrá un precio muy caro en el contexto en el que están”.

Speitzer comenta que la situación que se vive en la serie puede ser todavía hoy muy actual. “Me encanta de este proyecto que pone delante del espectador situaciones que parece que están muy lejanas pero en realidad no, y que puedan generar un debate. Hay muchas cosas que siguen sucediendo, quizás de diferente forma, como personas que afirman no tener ningún problema con los homosexuales pero no quieren ninguno en su familia”.

Cecilia Suárez y Ernesto Alterio son los padres de Gabino, y ellos también afrontan de forma diferente la homosexualidad de su hijo. Ella es comprensiva mientras el antepone su ambición profesional a la familia. “Mi personaje responde a unas costumbres que tienen que ver directamente con la época, pero esta historia también nos lleva a plantear si hoy en día nuestros comportamientos se rigen por cosas adquiridas, y como la sociedad actual nos dicta maneras de pensar y actuar sin darnos cuenta. Lo que vemos de forma tan clara en la serie respecto al pasado también puede pasarnos en la actualidad”, afirma Alterio.

Lo que hace Caro en esta serie es ofrecer “una mirada al pasado para hablar del presente”, añade Suárez, para quien “nos encantaría pensar que esta historia responde al tiempo pasado pero si la contextualizamos en el hoy es más vigente que nunca. A nivel global hay un repunte de la extrema derecha y esta serie es un recordatorio bestial de lo que no se debe repetir”.